DJ de Techno e Produtor Musical Raw Ideology nos acompanha nesta entrevista exclusiva, nos dando uma visão sobre o lançamento de ‘Enemy of Myself‘, enquanto ele compartilha um vislumbre de seus processos criativos e técnicos. Com um som de assinatura Techno envolvente, Raw Ideology fez um nome para si mesmo dentro da Música Eletrônica como um dos talentos mais excitantes e procurados, com lançamentos anteriores em selos como Fine Mode, Mental Schizophrenia e Hotstage, não vai demorar muito até que Raw Ideology expanda sua alcance musical ao redor do mundo. Então, aproveite enquanto damos uma olhada nos bastidores de ‘Enemy of Myself‘ de Raw Ideology.
Olá, Raw Ideology! Como você está?
E aí, pessoal! Tudo bem, obrigado por me receberem hoje.
Você pode nos guiar pela inspiração inicial ou conceito que levou à criação de “Enemy Of Myself”?
O dia em que criei isso não estava muito bom e eu realmente não estava com vontade de fazer nada naquele momento, estava meio para baixo. Mas eventualmente, consegui ir para minha sessão de boxe e voltei, sentei no estúdio imediatamente, e isso surgiu. Testei no club onde estava tocando na época e tive reações incríveis, foi quando pensei no nome para essa faixa, porque no final das contas é isso que realmente somos. Sempre somos nossos maiores inimigos, e se colocarmos a disciplina em primeiro lugar, em vez de deixar aquela voz interior falar mais alto, provavelmente nunca faremos ou conquistaremos nada.
Qual foi o seu processo criativo ao criar o som distinto e a persona sonora desta faixa?
Como disse em outras entrevistas, sempre tento ser honesto comigo mesmo e fazer o que quero ouvir quando estou festejando. Venho de uma base de groove, devido à minha criação brasileira, e sendo eu mesmo baterista. Então, esses balanços no baixo e elementos que conversam entre si estão sempre presentes. Sinto que há muito desperdício na maioria das produções tentando alcançar excelência técnica ou as texturas mais loucas já feitas por humanos, e o fator diversão se perde. Quero me divertir enquanto faço e ouço coisas, e nunca realmente tento competir com mais ninguém ou seguir qualquer tendência. E no final das contas, essa coisa é feita para dançar. Se divertir, e se você não está, então qual é o ponto.
Você poderia compartilhar algumas informações sobre os aspectos técnicos de produzir “Enemy Of Myself”, como o software, hardware e instrumentos que você usou?
Uso o Ableton há anos, não sou muito fã de hardware, devido ao fato de ter vivido na estrada por alguns anos, então nunca pude realmente possuir muitos deles. No entanto, sou viciado em plugins. Uso várias coisas para instrumentos, mixagem e masterização; meu favorito para instrumentos é o Pigments da Arturia e, para mixagem e masterização, o pacote Plugin Alliance.
“Enemy Of Myself” apresenta batidas pulsantes e linhas de baixo marcantes. Como você abordou os elementos rítmicos e percussivos na produção da faixa?
Anos de tentativa e erro, e sinto que esse é o aspecto diferencial em relação a outros artistas que trabalham em um estilo similar. Não muitos conseguem alcançar os grooves que eu faço e a mesma potência de baixo. Além disso, ser baterista definitivamente ajuda na hora de juntar as peças.
Como você criou e adicionou as texturas intricadas em camadas na faixa?
Novamente, todos esses anos de tentativa e erro, tive que cometer muitos erros até aprender o que realmente funciona. E sinto que isso foi incrível para minha educação em produção, porque hoje em dia as pessoas têm 100.000 tutoriais que podem te levar ao caminho “certo” mais rapidamente, mas então, onde está sua própria personalidade?
Você pode descrever o papel do design de som na formação do caráter sonoro da faixa e se houve alguma técnica de design de som única que você empregou?
Definitivamente muito importante, único eu diria para meus graves e bateria. Não sou tão bom em criar sintetizadores e texturas inovadoras, mas quando se trata da camada de groove, consigo encontrar uma maneira legal de expressão.
Como você alcançou o nível de energia que a produção tem e quais elementos contribuíram mais para isso?
Isso é o que chamo de estilo Raw Ideology, o fato de nunca estar tentando me encaixar nos estilos ou tendências dos selos, me permitiu expressar o que quero, e posso reunir todas as minhas influências. Sinto que os selos são realmente ruins para a cena, porque fazem os artistas focarem em pertencer a certos grupos de pessoas ultrapassadas que têm grandes egos; selos são coisas do passado e as pessoas que as dirigem também. É por isso que na Hotstage, damos liberdade a todos os nossos artistas para se expressarem da maneira que quiserem.
Houve algum desafio ou avanço criativo particular que você encontrou durante a produção desta faixa?
Para ser honesto, não muito, quando entro na zona as coisas ficam realmente fáceis, e esta eu estava 100% na zona.
Quais aspectos de “Enemy Of Myself” você acredita que o destacam de outras faixas de Techno e quais foram suas intenções por trás desses elementos?
Bem, como eu disse antes, sinto que meu groove e o baixo são muito diferentes dos de outras pessoas, e eles são apenas produtos da minha própria personalidade, e colocando lá fora o que eu gostaria de ouvir como público.
Por fim, como você imagina que a faixa se conectará e energizará seu público quando eles a experimentarem em um ambiente ao vivo, como uma apresentação de DJ ou um palco de festival?
Raw Ideology é energia alta e grooves fortes, e sempre podem esperar isso quando eu tocar!
