No dia 17 de outubro, o renomado DJ e produtor dinamarquês Kölsch lançará seu próximo álbum completo — um inspirador trabalho de dez faixas que destaca seu raro dom de transformar ritmo em emoção e vice-versa. Intitulado KINEMA, o projeto chega junto com o lançamento de seu novo show ao vivo, Kölsch and the Machine, que fará sua estreia em 23 de outubro no Amsterdam Dance Event. Juntos, esses dois projetos marcam um novo e inspirado capítulo na carreira de Kölsch: um artista definido pela introspecção, que agora canaliza os altos e baixos da vida em um som evocativo e guiado por narrativas.
Enquanto os álbuns anteriores de Kölsch traçaram os contornos da memória pessoal (1977, 1983, 1989, Now Here No Where – I Talk To Water), KINEMA traduz a intimidade em movimento. O próprio título, derivado da palavra grega para “movimento”, reflete tanto a amplitude dinâmica da música quanto sua contraparte física no palco. Cada faixa é uma cena — algumas íntimas e suspensas em um sonho, outras marcadas por uma energia intensa de pista de dança — todas costuradas em um arco sonoro que reflete a jornada da própria vida.
A jornada começa com “Waste My Time”, um prelúdio contido e delicado que conta com a colaboração da dupla inglesa Camelphat. Os ritmos se entrelaçam como peças de um quebra-cabeça, resultando em um prólogo suave, porém sutilmente sugestivo das camadas que ainda estão por vir. “Nacht & Träume” dá continuidade à narrativa. O título, inspirado no hino de Schubert à noite e aos sonhos, é apresentado com uma batida pulsante e harmonias angelicais que evocam um cenário onírico, suspenso entre a terra e o céu.
KINEMA então ganha contornos mais intensos com sua faixa-título, um corte de pista totalmente realizado que mostra Kölsch em sua melhor forma. Ameaçadora em tom, mas cristalina em sua construção, a música captura com maestria a essência do álbum — o movimento transformado em som. Se “KINEMA” é feita para o clube, então “Home” é onde está o coração. Aqui, melodias suaves de piano e um vocal despretensioso evocam a nostalgia em sua forma mais pura, criando um toque reconfortante que provavelmente permanecerá — como uma das mais queridas lembranças do coração.
O álbum parte da intimidade nostálgica de “Home” com “All That Matters”, um vasto paisagem sonora orquestral acompanhada pela força completa da Symphony of Unity. Os arranjos de cordas inundam a mixagem em amplos arcos, envolvendo o vocal expressivo da faixa em uma leve névoa antes de crescerem até um clímax melódico. É uma virada inesperada para um artista conhecido por comandar as pistas de dança, mas que contribui para a identidade vibrante e inspirada de KINEMA.
“All The Words” soa quase como uma entrada de diário. Sintetizadores caem em cascata como pensamentos soltos, enquanto um vocal delicado paira com uma inocência serena. Reflexiva, mas sem fragilidade, a faixa revela a habilidade de Kölsch em destilar vulnerabilidade em algo confiante e duradouro. O álbum então retorna às pistas de dança com seu single principal, “All Week”, onde uma percussão ritmada dialoga com uma melodia leve e etérea, formando um contraste vibrante e primitivo que encerra o disco com energia renovada.
Em sua reta final, KINEMA mescla alegria e melancolia. O destaque fica por conta do single “Sad Makes Me Happy”, uma marcante colaboração com o aclamado vocalista Bonn, cuja voz já impulsionou diversos hits globais. A dupla se reencontra após o elogiado remix de Kölsch para “Hollow”, de Artbat & Morten, faixa que também trazia os vocais de Bonn e recebeu amplo reconhecimento de fãs e críticos ao redor do mundo.
O sol nasce com “SMILE”, uma batida luminosa que eleva o horizonte. As linhas de baixo pulsantes reacendem a energia do álbum, enquanto um vocal encantado atravessa a faixa como um segundo amanhecer. Festiva, mas sem perder sua profundidade, é uma verdadeira rajada de luz — garantida para iluminar qualquer apresentação ao vivo.
À medida que o sol se põe, “Hands of Mine” encerra a jornada com graciosidade serena. Um violão acústico flutua sobre uma batida suave e pulsante, enquanto os vocais delicados conferem à faixa uma qualidade quase confessional. O resultado prova que, mesmo despido de excessos, a visão artística de Kölsch permanece imponente: honesta, emotiva e inabalável em sua identidade.
Com a chegada do álbum, chega também sua contraparte ao vivo. Kölsch and the Machine estreia em 23 de outubro no Amsterdam Dance Event, antes de seguir para Berlim, Londres, Paris, Antuérpia e Madri. Concebido como uma performance modular e guiada por equipamentos analógicos, o show reconstrói não apenas o novo álbum, mas também marcos do catálogo de Kölsch, convidando os fãs a uma jornada na qual o produtor dinamarquês se reconecta com suas raízes musicais iniciais.
KINEMA e Kölsch and the Machine, juntos, capturam a dualidade constante no cerne da arte de Kölsch: profundamente pessoal, mas inegavelmente coletiva; enraizada na memória, com um foco eterno no movimento. O álbum reafirma sua habilidade de transformar sentimentos em música, entrelaçando-os em uma narrativa coesa que se desdobra ao longo de dez faixas envolventes. Mais do que uma experiência auditiva, KINEMA transmite emoções e momentos universalmente reconhecíveis, ecoando os altos e baixos da vida cotidiana.
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