RÜFÜS DU SOL atualmente é um dos projetos mais famosos dentro do mundo da música eletrônica. Formado por Jon, tecladista, James, baterista e pelo vocalista Tyrone, o projeto se destaca por ter uma proposta diferente dos demais DJs e projetos eletrônicos, trata-se de uma banda eletrônica que proporciona shows em um formato live e por DJ Sets. Além disso, o projeto foge das músicas “clichês” dentro da EDM, apresentando músicas emotivas e introspectivas, além de um som mais orgânico e rico em melodias, como é caso do clássico “Innerbloom“.
Os australianos ficaram famosos mundialmente com o seu álbum “Bloom“, com singles como “Innerbloom“, “Until The Sun Needs To Rise“, “You Were Right” e “Like a Animal“. Em 2018, 2 anos após o lançamento de “Bloom“, o trio lançou “Solace“, seu terceiro álbum de estúdio, que impressionou o mundo tanto como o álbum anterior, com sons marcantes como “No Place“, “Eyes” e “Underwater“. Assim os projeto foi tomando conta dos palcos de festivais como Coachella, Lollapalooza e Burning Man, se tornando um fenômeno global da música eletrônica.
Foto: RÜFÜS DU SOL @ Lollapalooza Brasil.
Recentemente, RÜFÜS DU SOL lançou um EP com três singles, “Alive” “Next to Me” e, hoje (23/09), “On My Knees“, além de anunciar o seu quarto álbum de estúdio “Surrender“, previsto para lançamento no dia 21 de outubro.
Em entrevista com RÜFÜS DU SOL via zoom, Jon nos contou um pouco sobre o novo álbum, um pouco sobre a relação do trio com o Brasil e, claro, Vintage Culture, estrela brasileira que lançou um remix oficial para o trio. Confira a seguir:
WiR: Olá, Jon. Nós somos do Wonderland in Rave. Nós nos conhecemos no Lollapalooza, quando entrevistamos você. Então, é muito bom falar com você novamente! Como você está?
Rüfüs du Sol (Jon): “Muito bem, muito bem em LA. Está muito bom e quente aqui no momento. Lindos dias e nós acabamos de terminar nosso álbum e estamos muito felizes.”
WiR: Estamos animados sobre isso! Vocês recentemente lançaram alguns remixes de Next to Me com Adana Twins e nossa estrela brasileira Vintage Culture. Ele disse que foi um dos destaques da vida dele. Então, como foi o convite para esse remix?
Rüfüs du Sol (Jon): “Sim, acho que sabíamos disso. Vintage Culture tem sido um grande defensor para nós em tocar nossa música no Brasil o tempo todo. Nós o conhecemos quando estivemos lá da última vez, como você disse, no Lollapalooza, então sempre quisemos fazer algo com ele. E essa faixa “Next To Me” soou muito perfeita com o piano e os vocais meio que se inclinando para o estilo que eu acho que ele tem, e meio que reacendeu por si mesmo recentemente. Então, sim, ele voltou com algo que era realmente especial e está indo muito bem.”
WiR: Vocês estão ficando cada vez maiores aqui no Brasil e ele é a nossa estrela brasileira, então todos adoraram quando vocês anunciaram esse remix. Vocês escutam algum outro artista brasileiro ou seguem nas redes sociais?
Rüfüs du Sol (Jon): “Sim, não tenho certeza. Eu estava perguntando a alguém sobre isso recentemente, que já trabalhou com alguns artistas brasileiros, porque temos visto Vintage Culture crescer aqui com sucesso na América também. Então, eu estava me perguntando quem mais havia, mas não tenho certeza para ser honesto. Me sinto mal por não saber. Não posso dizer nenhum outro nome brasileiro de cara. Mas há alguém que eu deva saber?”
WiR: Anna! Ela é a nossa garota!
Rüfüs du Sol (Jon): “Anna? Bom, teremos que ouvir mais.”
WiR: Nós temos uma pergunta sobre o processo criativo deste novo álbum, pois os últimos álbuns foram em um contexto completamente diferente, temos a pandemia e todo esse “caos”. Sobre este, como a pandemia influenciou neste álbum? Podemos esperar algo mais introspectivo? Algo mais melódico?
Rüfüs du Sol (Jon): “Sim, eu acho que foi! Você sabe, obviamente foi um momento muito interessante para ficar preso em um estúdio e nós meio que usamos a pandemia de uma forma que realmente nos ajudou. É um momento muito triste para muitas pessoas e um tempo tão limitado para tantas outras pessoas. Mas acho que tivemos muita sorte de termos uns aos outros. Estávamos todos na mesma cidade e fomos capazes de começar nossa jornada quando começou a entrar em vigor e LA entrou em bloqueio. Nós meio que saímos um pouco antes de seguirmos para o deserto em Joshua Tree. Era algo para durar apenas algumas semanas e acabamos ficando lá por oito semanas. Nós entramos em isolamento e tentamos curtir a companhia um do outro e, todas as semanas, nós meio que começamos a nos tornar amigos de novo na banda. Nós meio que perdemos o contato uns com os outros ao longo do tempo. E pudemos usar esse tempo para nos reconectar e, por esse motivo, acho que a música é como uma comemoração. Acho que a música meio que se inclina para um tipo de luz mais escura, você sabe, apologética que tínhamos para cada e, também, celebrando um ao outro, sabe, a vida pessoal ao longo do álbum e, como estamos felizes com algumas das mudanças que fizemos em nossas vidas. Então, eu sinto que essas são o tipo de coisa que temos explorado.”
WiR: Temos muitas músicas que nunca envelhecem. Tipo, podemos dizer “One More Time” de Daft Punk, “Opus” de Eric Prydz, e nós temos “Innerbloom”, que é uma música que marca uma geração inteira. Quando vocês fizeram Innerbloom, vocês estudaram como isso iria impactar seus fãs e o tipo de reação que ela teria nas pessoas?
Rüfüs du Sol (Jon): “Obrigado, é muito gentil da sua parte dizer isso, pois estamos em boa companhia com essas outras duas faixas. Mas Innerbloom em particular, era aquela em que eu não acho que pensamos em outra pessoa, além do que nós queríamos. Acho que o queríamos era que as pessoas se perdessem em uma jornada pela faixa, mas não sobre o quão grande seria ou algo muito inteligente, nós realmente estávamos tentando mergulhar no sentimento do estúdio. E a razão que acabou sendo nove minutos e meio foi, porque nós realmente não queríamos encurtar a música por qualquer outro motivo, que este é o momento certo para terminar a faixa. Então eu acho que quando, agora mesmo, tentamos pensar naquela época em que escrevíamos, tentamos canalizar aquela sensação de não nos importarmos com ninguém e realmente apenas tentar fazer a melhor faixa possível para isso, aquela hora, em um dia.”
WiR: Tenho uma pergunta de uma amiga minha, ela estava perguntando sobre “Solace” e principalmente “Alive”, pois ambas faixas abordam sobre problemas internos na perspectiva de quem está procurando ajuda, tentando melhorar. Então, como é para você produzir e escrever sobre isso pensando em música eletrônica? Porque quando falamos de música eletrônica as pessoas sempre pensam em festas e grandes multidões, letras divertidas e vazias, e todo aquele clichê.
Rüfüs du Sol (Jon): “Legal. Sim, é muito bom que sua amiga esteja tentando ou ela está identificando os clichês e coisas que podem estar lá na Dance Music e em clubes e festivais, e há uma oportunidade para aprender, entrar e ir um pouco mais fundo. Para nós, acho que respeitamos muitas coisas diferentes sobre a música, respeitamos a Dance Music e gostamos da sensação que você pode obter de uma faixa e como isso pode ser eufórico. E nós também respeitamos muitos outros tipos de música, e gostamos muito de ouvir. Alguns de nossos artistas favoritos até mesmo fora da música eletrônica, como: Radiohead, Foals…”
WiR: Eles são minha banda favorita (Foals)!
Rüfüs du Sol (Jon): “Eles são muito bons!
Então, acho que tentamos ter certeza de que estamos ouvindo como as outras pessoas eram, meio que transmitindo sua mensagem ou sua história. E nós sempre tentaremos começar com a base de uma boa ideia como algo que poderia ser, você poderia tirar a bateria, você poderia tirar a dança e outras coisas, e ainda é uma boa música e ainda parece autêntico. Você é realmente assim. Você não está apenas inventando algo, está apenas tentando evocar algo de outra pessoa. Como em uma pista de dança, você está fazendo isso porque é uma história verdadeira ou uma espécie de parte autêntica de você, então acho que tentar ser o mais autêntico possível e ouvir o que os outros fazem as músicas de outras pessoas que você conhece, atemporal ou autêntico, funciona muito bem.”
WiR: Falando sobre o set em Joshua Tree, que foi muito épico, vocês têm em mente ou planejam fazer mais shows em lugares paradisíacos, ou até mesmo fazer uma colaboração com o Cercle?
Rüfüs du Sol (Jon): “Bom, não temos nada planejado agora. Mas estamos trabalhando em alguns clipes de filme para o novo set do novo álbum. E estamos sendo inspirados pelo set em Joshua Tree. Então, estamos indo para o Texas na próxima semana, para este local único. Então, isso deve ser divertido. Espero não ter revelado muito sobre isso. E sim, definitivamente planejamos fazer algo assim novamente, no futuro. Na verdade, você sabe, uma gravação completa ao vivo. Talvez depois de fazermos mais alguns shows, teremos um pouco mais de ideia de como será.”
WiR: Por falar no futuro, temos sua gravadora Rose Avenue. Então, o que podemos esperar sobre o que está por vir? Tivemos o remix de Anyma, o remix de Solomun de Alive. O que podemos esperar de mais novas faixas, novos artistas? Você pode nos contar mais sobre?
Rüfüs du Sol (Jon): “Claro! Então, nós temos um cara chamado “paraleven” lançando seu álbum na Rose Avenue. E nós meio que estamos muito, muito felizes e animados com esse álbum em particular, ele meio que estava nos enviando demos. Nós estamos fazendo e tentando realmente ajudá-lo a encontrar e obter o melhor de seu som. E ele acabou de terminar esse lindo álbum. Então, isso saiu na semana passada, e nós, agora que temos um pouco mais de tempo, acho que temos um pouco mais de habilidade para fazer mais pesquisas e tentar encontrar alguns outros artistas. E sim, acho que o paraleven foi nosso maior projeto até agora para a Rose Avenue. E estamos sempre à procura de mais coisas. Estou animado para ouvir mais demos.”
WiR: Falando sobre demos, como levantar a busca por novos talentos, novas contratações, como as pessoas podem mandar demos para vocês e estar na Rose Avenue?
Rüfüs du Sol (Jon): “Acho que se você for no site da Rose Avenue, deve haver um link para enviar demos por e-mail. Nós teremos reuniões regularmente com nosso manager, e passaremos por um monte de coisas que soam melhor. E a partir daí, entraremos em contato com o artista e tentaremos ver se há algo que queremos fazer juntos. Gosto particularmente de fases bem iniciais, é só pedir dando a nossa opinião sobre a música e sabe, querer dar um feedback e depois começar a ver o que pode florescer a partir daí. Mas sim, é assim que o processo funciona para nós.“
WiR: Bom, infelizmente não temos mais tempo com você. Mas muito obrigado pelo seu tempo. Nós amamos a Rose Ave Radio. Eles têm os melhores mixes e estamos viciados. Mas você poderia deixar uma mensagem para seus fãs brasileiros? Nós realmente sentimos sua falta aqui!
Rüfüs du Sol (Jon): “Sim, ainda me lembro disso da última vez que estive no Lollapalooza. Então, vou tentar o meu melhor para lembrar disso novamente: Olá Brasil, estamos esperando muito tempo por vocês. Mas ainda não estamos aí. Mas quando eu voltar, mal posso esperar para dizer isso. Estaremos de volta ao Brasil assim que pudermos.”
Matéria por: Amanda Nakao e Vinicius Martini.
